Aspirante a Vagabundo

Noriko Takaya se propuso seguir los pasos de su padre, desea convertirse en piloto en pos de viajar al espacio y buscar a su desaparecido progenitor. sin embargo esta meta se ve lejana, Noriko es de las pilotos más atrasadas de su escuela, es incapaz de hacer movimiento alguno en su RX-7 (un robot especializado para el combate). Para bien de la protagonista todo cambia cuando llega Koichiro Ota su escuela, él tiene la misión de elegir a las dos estudiantes más talentosas para reclutarlas como posibles conductoras del Gunbuster. Elige a Kazumi Amano, la chica prodigio de la escuela, y a Noriko, para sorpresa de todos. El hecho resulta polémico, Noriko se vuelve víctima del acoso de sus compañeras, quienes asumen que la elección del Coach se debió al nepotismo, pues otrora Koichiro fue compañero del padre de Noriko e incluso le salvó la vida. La protagonista no puede más que lamentarse ante Koichiro, ella piensa que no se merecía ser reclutada, por otra parte el acoso escolar cada vez es...

“La aprobación” es una historia corta de Junji Ito, pese a su sobresaliente capacidad narrativa, pues en pocas páginas crea un relato de amor, de despecho, de venganza, de maldiciones que parecen destinos, donde los personajes degeneran moralmente o se ennoblecen en el recorrido de toda una vida, “La aprobación” no es uno de los relatos más populares de Junji Ito. Quizás esto se debe a que no cuenta con los elementos estilísticos tan reconocidos en la obra del mangaka, no hay esa presencia de seres extraños que se ganan las miradas en cuanto aparecen, tampoco es un relato que se desarrolle en un mundo rebosante de locura. Es una obra discreta, incluso la degeneración psicológica y moral de los personajes se da de forma estoica, la amargura los envilece en silencio, jamás muestran rasgos psicóticos o un comportamiento violento, todo lo contrario, se puede generar empatía por ellos, pues lo que sufren es una locura comprensible, que se genera bajo las tensiones de su contexto emocional y...

Con el anuncio de la tercera temporada de Mob psycho 100 , este es un momento ideal para rememorar y discutir de este anime, uno de los más importantes de los últimos años. Aunque lo haré de forma amplia, considerando aún la parte no adaptada y en algunos puntos del spin off de Reigen, evitaré hablar a detalle de lo que está por venir en la tercera temporada, sólo discutiré aquellos puntos donde importa más el cómo se expone, que el contenido en sí. En la adolescencia se descubren las pasiones, las aficiones se practican con devoción, se vive con intensidad, porque se toma la conciencia de que se tiene libre albedrío y vivir de una forma poco satisfactoria es, en parte, responsabilidad de uno mismo. Mob psycho 100 relata la vida de Shigeo Kageyama, más conocido como Mob, quizá el adolescente con la vida más emocionante de todas, pues pasa los días en grandes combates contra poderosos espíritus malignos, sin embargo Mob no está satisfecho, sabe que no vive con la intensidad correcta, p...

Yo, el gato de Natsume Soseki relata la historia de uno de los gatos más ilustres que han pisado este mundo, sin embargo no tiene un nombre. Este gato se aloja en el hogar de un furibundo maestro de inglés llamado Kushami, quien parece no dominar del todo su propio oficio. Pese a eso su hogar es el punto de reunión de sus colegas y viejos alumnos, quienes se reúnen para entablar inusuales conversaciones que ondulan de lo absurdo hasta la sorpresiva genialidad. Este ambiente donde abunda la algarabía intelectual (rica en galimatías) contagia al propio gato, quien hace un ejercicio constante de reflexión sobre su identidad, donde se distingue y asimila su identidad según lo que escucha de los humanos, en ocasiones se presenta como un humano más que observa con desinterés la sociedad gatuna, y en otras, al contrario, se siente demasiado felino, el comportamiento humano le parece absurdo y elogia las virtudes de su especie. La novela se desinteresa por relatar una trama tal cual, su verda...

Las historias sobre episodios perdidos son muy populares, cualquier serie cuenta con alguna. Por lo común se tratan de narraciones que dan un giro a la obra original, se exageran aquellos rasgos que podrían causar terror, o se buscan trasfondos, tal como que la obra original se basó en una historia trágica o que es una alegoría a un contexto turbio, como que los personajes son símbolos de los pecados capitales. Las temáticas también se ven afectadas, se les dan lecturas más reales a elementos fantásticos, como que pokemon es una apología al maltrato animal. El problema de estas historias es que desde un inicio son inverosímiles, si se que considera que la animación ocupa de mucho tiempo y recursos, es ridículo creer que un equipo de trabajo se dedique a hacer un episodio que desde su premisa es improbable que sea transmitido, pues ni siquiera guarda las características generales del resto de episodios. En fin, lo perdido y lo oculto fascina, causa curiosidad y miedo a la vez. Así func...

Lo mío no es la novedad, aunque me gustaría decir que sólo me interesan aquellas obras que han trascendido en el tiempo, lo cierto es que se trata más de un hábito de consumo, me siento cómodo cuando llego a una obra sin juicios de valor o expectativas generadas por la algarabía que siempre hay alrededor de una obra exitosa. Es extraño cuando sigo una producción desde su fecha de estreno, en tanto que me parece insatisfactorio ver una obra que de antemano sé que no tiene final. En fin, no vengo a elaborar una disertación sobre estos temas, sino a hablar una de esas pocas ocasiones en que me dejé llevar por la emoción de la novedad con Kimetsu no Yaiba . Más que una crítica, prefiero hacer una retrospectiva de lo que más me impresionó del anime, la película y el manga, esto porque el anime aún no termina, la película es una secuela del anime más que una obra independiente y el manga lo comencé desde los hechos de la película, sería de poco rigor criticar los tres medios a la vez como si...